ミュージックバニー

短三度とはどんな音程か、長三度との違いや見分け方などを解説します。主な楽曲での使われ方や、ピアノ・ギター・管楽器での弾き方や練習法も網羅。音楽表現を広げるポイントが分かります。

大人が楽器を始める際に押さえたいポイントや初心者でも取り組みやすい楽器の選び方、練習方法について解説します。続けやすさや音楽教室の活用法も紹介します。

純正律の基本や平均律・ピタゴラス音律との違い、周波数計算方法や美しさの秘密を紹介します。純正律を活かす楽器選びや調律の工夫、歴史と現代音楽での応用例も詳しく解説。音楽表現の幅が広がる純正律の魅力に迫ります。

作詞だけしたい人が知っておきたい基本や、曲の用意の仕方、具体的な活動の始め方、スキルアップ法まで紹介します。ポートフォリオ作成や作詞活動で大切な心構えもわかります。

作詞が恥ずかしいと感じる理由やその乗り越え方を解説します。気持ちを言葉にする抵抗や評価への不安の原因、恥ずかしさを創作エネルギーに変える方法、楽しく続けるヒントまで紹介します。

作曲の勉強をこれから始める方に向けて、音楽理論の基礎やよくある悩みとその解決策、効率的な学習ステップを詳しく紹介します。独学の方法やモチベーション維持のポイントも解説し、自分だけの音楽作りをサポートします。

曲の構成パターンの基本やAメロBメロサビの違い、ジャンル別の特徴まで詳しく解説します。アレンジのコツや最新トレンドも紹介し、音楽制作に役立つ内容です。

喚声点の位置や声の切り替わりを理解すると、発声の安定や表現力アップに繋がります。ミックスボイスとの関係や克服トレーニング法も詳しく解説。歌声の幅を広げたい方必見です。

楽譜のキーとは何か、調号やシャープ・フラットの意味、メジャーキー・マイナーキーの見分け方まで解説します。五線譜の読み方やギター・ピアノでの確認方法もわかります。

怪獣の花唄のテンポやBPMを詳しく解説し、独自リズムや他楽曲との違いにも触れます。バンドでの演奏方法や各楽器の練習法、歌いやすいキーや音域も紹介。楽譜やTAB譜の活用法まで網羅しています。

歌詞作りのステップやテーマ設定、5W1Hのアイデア出し、共感を呼ぶ言葉選び、バンドや楽器の経験を活用したポイントまで網羅的に解説します。プロの作詞技術や添削の手順も紹介します。

音楽用語を効率的に検索する方法や辞典の選び方、スマホやアプリの活用法を紹介します。バンド活動や楽器別の専門用語、表現記号のポイントも解説します。